Bỏ qua để đến nội dung
Opus

Nhạc cổ điển

Nhạc cổ điển ở Việt Nam

Kiểm tra lần cuối: tháng 11/2026 · rà lại tháng 4/2027

Nhạc cổ điển phương Tây đến Việt Nam từ thời Pháp thuộc, rồi được đào tạo bài bản từ giữa thế kỷ 20. Ngày nay, Hà Nội và TP.HCM có các nhạc viện, dàn nhạc giao hưởng và nhà hát đủ sức đón những vở opera và nghệ sĩ quốc tế.

Thông tin về các đơn vị và lịch diễn thay đổi thường xuyên; hãy kiểm tra trang chính thức trước khi đi.

Đào tạo

Phần tiêu đề “Đào tạo”
Cơ sở Thành lập Ghi chú
Học viện Âm nhạc Quốc gia Việt Nam (Hà Nội) 1956, tiền thân là Trường Âm nhạc Việt Nam; sau đổi tên thành Nhạc viện Hà Nội, và mang tên hiện nay từ năm 2008 Học viện âm nhạc quốc gia, ở Hà Nội
Nhạc viện TP.HCM 1956, tiền thân là Trường Quốc gia Âm nhạc Sài Gòn 112 Nguyễn Du, TP.HCM; đào tạo cả nhạc phương Tây và nhạc truyền thống
Học viện Âm nhạc Huế 2007 Cơ sở đào tạo âm nhạc ở miền Trung

Hãy hỏi trực tiếp các cơ sở này về lớp ngắn hạn hay giảng viên nhận dạy riêng. Đây là nơi tốt để tìm thầy (xem Học với thầy và thi cấp).

Dàn nhạc và đơn vị biểu diễn

Phần tiêu đề “Dàn nhạc và đơn vị biểu diễn”
  • Dàn nhạc Giao hưởng Việt Nam (VNSO, Hà Nội): tiền thân hình thành từ năm 1959, được tổ chức lại năm 1984 (năm 2024 kỷ niệm 40 năm thành lập). Dàn nhạc đã lưu diễn nước ngoài, trong đó có Carnegie Hall (New York) năm 2011.
  • Dàn nhạc Giao hưởng Mặt Trời (Sun Symphony Orchestra, SSO): thành lập năm 2017, hoạt động dưới sự bảo trợ của Tập đoàn Sun Group, có nhạc trưởng người Pháp Olivier Ochanine.
  • Nhà hát Nhạc Vũ Kịch Việt Nam (Hà Nội) và Nhà hát Giao hưởng Nhạc Vũ kịch TP.HCM (HBSO): biểu diễn giao hưởng, opera và ballet.
  • Các dàn nhạc khác: Dàn nhạc Giao hưởng Trẻ Việt Nam (VYO), Dàn nhạc Giao hưởng Quân đội (MSO).
  • Hội Nhạc cổ điển Việt Nam được thành lập năm 2025.

Nhà hát

Phần tiêu đề “Nhà hát”
  • Nhà hát Lớn Hà Nội: công trình kiến trúc Pháp xây từ 1901, hoàn thành năm 1911. Từ đầu năm 2026 nhà hát đóng cửa để trùng tu, dự kiến khoảng hai năm: hãy kiểm tra thông báo mới nhất.
  • Nhà hát Thành phố Hồ Chí Minh: nhà hát thành phố Sài Gòn xây dựng thời Pháp, khánh thành năm 1900.
  • Nhà hát Hồ Gươm (40 Hàng Bài, Hà Nội): khai trương ngày 9/7/2023, kiến trúc tân cổ điển, sảnh chính 900 chỗ, dùng cho opera, ballet và giao hưởng.

Nghệ sĩ và nhà soạn nhạc nên biết

Phần tiêu đề “Nghệ sĩ và nhà soạn nhạc nên biết”

Đặng Thái Sơn là nghệ sĩ piano Việt Nam giành giải Nhất Cuộc thi Piano Quốc tế Chopin năm 1980, người châu Á đầu tiên đạt giải này. Ở cuộc thi Chopin lần thứ 19 (năm 2025), ông là thành viên ban giám khảo.

Những cột mốc của nhạc giao hưởng Việt Nam:

  • Hoàng Việt (1928–1967) viết giao hưởng Quê hương khi học ở Nhạc viện Sofia (Bulgaria) và tốt nghiệp hạng ưu tú cuối năm 1964 với tác phẩm này. Đây được coi là bản giao hưởng đầu tiên của Việt Nam: 4 chương, mang tính sử thi về cuộc kháng chiến. Ông còn để lại giao hưởng Cửu Long dang dở.
  • Đỗ Nhuận (1922–1991), học tại Nhạc viện Tchaikovsky (Moskva), viết Cô Sao (1965), vở thường được coi là opera đầu tiên của Việt Nam.
  • Các thế hệ tiếp theo, như Ca Lê Thuần, tiếp tục viết giao hưởng, thơ giao hưởng và nhạc thính phòng, thường mang chất liệu dân gian.

Gợi ý: khi đi xem hòa nhạc ở Việt Nam, hãy để ý những tác phẩm của nhà soạn nhạc Việt trong chương trình. Đó là cách hay để nghe các thang âm ngũ cung (xem bài 16) gặp dàn nhạc giao hưởng.

Miền Nam trước 1975

Phần tiêu đề “Miền Nam trước 1975”

Ở Sài Gòn, Nhà hát Lớn khánh thành năm 1900, thời Pháp thuộc. Từ năm 1956, Trường Quốc gia Âm nhạc (nay là Nhạc viện TP.HCM) đào tạo bài bản lứa nghệ sĩ mới.

Một nhân vật của khí nhạc miền Nam giai đoạn này là Nghiêm Phú Phi (1930–2008):

  • Tốt nghiệp hạng ưu ở Paris về piano và hòa âm; làm Phó Giám đốc (từ 1965) rồi Giám đốc (từ 1970) Trường Quốc gia Âm nhạc và Kịch nghệ ở Sài Gòn.
  • Ông nghiên cứu nhạc cụ cổ truyền và kết hợp chúng với dàn nhạc giao hưởng phương Tây; tác phẩm gồm Divertimento (1960, 1965) và Fantasia I (1974).
  • Ông cũng hòa âm cho nhiều đĩa nhạc miền Nam trước 1975, trong đó có các trường ca Hòn Vọng Phu, Mẹ Việt Nam, Con đường cái quan.

Mục này chỉ ghi vài điều có nguồn đọc được về nhạc cổ điển miền Nam trước 1975.

Nhạc sĩ đương đại trong nước

Phần tiêu đề “Nhạc sĩ đương đại trong nước”

Các dàn nhạc trong nước đưa tác phẩm của nhạc sĩ Việt vào chương trình. Vài cái tên nên biết:

  • Đỗ Hồng Quân (sinh 1956), con trai nhạc sĩ Đỗ Nhuận: học sáng tác và chỉ huy ở Nhạc viện Tchaikovsky (Moskva), giảng dạy sáng tác ở Nhạc viện Hà Nội hơn 25 năm. Ông viết khí nhạc, nhạc phim và nhạc sân khấu, trong đó có giao hưởng Trổ một và tổ khúc ba lê Hồng hoang.
  • Đặng Hữu Phúc (sinh 1953): học sáng tác và piano ở Hà Nội, tu nghiệp ở Paris, giảng viên sáng tác ở Học viện Âm nhạc Quốc gia Việt Nam. Ông viết nhạc phim (giải Kim Tước cho nhạc phim ở Liên hoan Phim quốc tế Thượng Hải năm 2005) và nhạc giao hưởng, thính phòng; nghệ sĩ Đặng Thái Sơn đã biểu diễn một số tác phẩm piano của ông, như Suite và Sonate polyphonique.
  • Nguyễn Mạnh Duy Linh: nhạc sĩ sáng tác; Concerto Grosso của ông được trình diễn trong hòa nhạc kỷ niệm 30 năm HBSO (tháng 8/2023).
  • Lương Huệ Trinh (sinh 1985): học tại Học viện Âm nhạc Quốc gia Việt Nam, rồi học thạc sĩ sáng tác đa phương tiện ở Hamburg (2015–2018); cô viết nhạc điện-âm và đa phương tiện. Tác phẩm gồm buổi hòa nhạc đa phương tiện Thư Hà Nội (viết cùng Jean-David Caillouet).

Gợi ý: khi xem chương trình hòa nhạc của VNSO, HBSO hay SSO, hãy để ý mục "tác phẩm Việt Nam": đó là cách trực tiếp nhất để nghe nhạc cổ điển Việt Nam hôm nay.

Đi xem hòa nhạc

Phần tiêu đề “Đi xem hòa nhạc”
  • Tìm lịch diễn trên trang web và trang mạng xã hội chính thức của các nhà hát và dàn nhạc ở trên.
  • Giá vé khác nhau tùy chương trình và nhà hát: xem trên trang chính thức.
  • Lần đầu: chọn chương trình có tác phẩm bạn đã nghe trên site này. Đến sớm 15 phút, đọc chương trình in, và nhớ quy ước không vỗ tay giữa các chương (xem Hỏi đáp).

Nguồn

Phần tiêu đề “Nguồn”

Opus, sổ tay học piano cổ điển của mtuann · Nội dung: CC BY-SA 4.0 · Mã nguồn: MIT